電影
這是一部劇情片,描述一位藝術評論家詹姆士涉嫌推薦假貨,名譽掃地,輾轉來到義大利米蘭討生活,解說名畫背後的人情冷暖,有故事感,觀光客們普遍讚好,尤其吸引一位女遊客想要認識更純粹、更赤裸的藝術。看似露水情緣,恰巧有一個上流社交活動,知名藝術品商人邀請詹姆士到他的私人莊園,依山傍水玉帶環腰,能夠帶著美女一起遠離塵囂,喝水覺得甜,作夢也會笑。然而他們倆事先都不知道,當代油畫大師隱世絕塵五十年,遠在天邊,近在眼前,居然住在大莊園一隅,如果還能親眼目睹大師的最新作品,解析畫中世界,說不定詹姆士可以在藝評界鹹魚翻身,顯然,有人故意撮合,但是商人打的算盤,恐怕是任何人都付不起的代價…
‘the Burnt Orange Heresy’ (2019),Giuseppe Capotondi 導演,Elizabeth Debicki, Claes Bang 主演。2019 年威尼斯影展閉幕片,也就是 ‘小丑’ 拿金獅的那一年。電影故事改編自 Charles Willeford 的同名小說,將近五十年前的小說,如同老房子格局方正,稍微翻修一下就會美輪美奐,犯罪,愛情,懸疑,還帶點嘲諷,是一部有劇情的劇情片。

the Burnt Orange Heresy (2019)

小額斗內 小額大心
聽說骷髏去酒吧
點了一杯酒
和一支拖把
雨木觀後感
謎之色是焦橙色
‘the Burnt Orange Heresy’,Elizabeth Debicki, Claes Bang 主演,如果你熟悉兩位主演,不妨聽我繼續講下去,Claes Bang 在這裡當男主角我明白,可是 Debicki 願意接演這種角色我很訝異,上一次出現相同的訝異是她演漫威宇宙的黃金術士艾耶沙,但我必須把電影看完,有些東西不能太早斷言。
Elizabeth Debicki,骨感一米九,散發霜之哀傷,我個人覺得她是澳洲女神級電影明星,雖然論資排輩 Nicole Kidman 坐穩女神寶座,但沒人規定椅子只有一張。Debicki 在商業電影的表現不用贅述,英倫宇宙,漫威宇宙,今年的 ‘Tenet’ 某種程度上可以說諾蘭宇宙,各種宇宙都有她的存在。非商業電影的表現證明演技,就我印象深刻的,’女孩回憶錄’、’薇塔與維吉尼亞’,的確,這個女孩子演過吳爾芙。再來,她在小黑鏡的表現同樣亮眼,’王冠’,’夜班經理’,很難想像資歷只有九年,擁有如此華麗的片單。換句話說,Debicki 不需要接這份工作;‘the Burnt Orange Heresy’ 是男性人物為主的故事,來自五十年前的犯罪故事,我的意思是女性角色能發揮的空間有限,雖然不像老派動作片裡的美麗花瓶負責逃命尖叫滾床單,卻也不可能像吳爾芙一樣呼吸都是戲,這就是為什麼我很訝異 Debicki 接演這部片,的確,這是初步的印象,直到北風北局出現海底撈月,我才發現自己錯得太離譜,嚴格來說西風西就有蹊蹺…。
我的錯覺等於污辱原著作者 Charles Willeford,分成兩點來說,第一,這部片的女主角看似花瓶,其實還有一層簾幕,你知道的,垂簾後的女人從來不是簡單人物,類似某種家庭生態,家裡的大事聽我的,小事聽我老婆的,但家裡幾乎沒有大事。所以,這部片的男性人物推動劇情,而女性人物掌控所有劇情爆點,你覺得這種組合像什麼?我覺得像極了愛情,要說這是犯罪愛情故事也行。第二,對於女明星來說,平凡角色是一種挑戰,或許利用化妝或服裝降低一點明星氣質,總不能穿戴寶格麗演中學老師。女主角的人物設定有神祕感,出身平凡,喜歡藝術,穿搭有形,在一段露水情緣之中,難免令人懷疑單純背後的虛虛實實,花瓶就不再是花瓶而已。也因為角色平凡,最後一幕才會特別動人,「哎!她怎麼會遇到那種事。」Debicki 這次的選擇是值得的。
男主角 Claes Bang 本身有劇透嫌疑,你可能認得這位丹麥影帝,BBC電視劇 ‘德古拉’,what a bloodly legend! 拖網飛的福,讓更多觀眾看見他,活在廿一世紀第一次見識到原來吸血鬼王可以很雅痞。附帶科普一下鬼王冷知識,先別管大蒜木樁祝福水,你聽過鬼王戒律嗎?必須親口說出邀請,否則德古拉不得擅闖任何人的家。聽起來有點意思,對吧?我不能說下次你可以實作看看,但是知道一下無病強身也不錯。
回到電影,Claes Bang 給我最深的印象是 2017 年的瑞典片 ‘抓狂美術館’,觀後感出門左轉,特別讚賞港譯 ‘方寸見人心’,翻譯確實漂亮。說了一長串還是回到第一句話,Claes Bang 有劇透嫌疑,他很少演老實角色,有他出現的劇情類似某些股票,過高疑似假突破,破線料是破底翻,所以看到他就會覺得案情並不單純,我想這就是令人又愛又恨的銀幕魅力。
觀後感正式開始之前,依照慣例先來破題,‘the Burnt Orange Heresy’,片名包含一種顏色,你知道的,我們人類很愛形容顏色,翠綠,碧綠,祖母綠,也許我舉的例子太老派,甚至轉台剛好從這裡開始看的讀者還以為我在講呂秀蓮。不如看看手機外殼顏色,冰礦綠,晶耀綠,星塵綠,我相信你知道更多例子,所以電影片名出現烤焦橙也是很正常的。上網搜尋 HEX 色碼表輸入 #CC5500 就會顯示焦橙色。接下來還有一個單詞 heresy,所以現在準備開始上英語課?這樣說吧,‘the Burnt Orange Heresy’,破題先看破什麼題,如果這是英翻中測驗題,「焦橙邪說」保證考上第一志願,如果這只是標題,百無禁忌,你愛怎麼解讀都行,而我看完電影之後覺得邪說二字力道太強,「焦橙逆」聽起來還不錯,什麼意思?的確,這部片在玩「什麼意思」。
我有兩個感觸,首先,藝術品是什麼,出自藝術家之手?所謂的鎮館之寶?我的認知是廣義的,某個東西令人有感,三教九流通通有感,阿甲讚好,阿乙幹譙,有人覺得開心,有人覺得邪惡,反應的種類越多越好,尤其無感的佔極少數,我會說那個東西本身具備一定程度的能量,是藝術品。這個東西的作者,也就是藝術創作者,容易陶醉在一種病態之中;有意栽花花不發,無心插柳柳橙汁。藝術創作者不會特別澄清柳成蔭才是對的,也不會很在乎大家必須清楚明白所謂真正的創作動機,換句話說這些都是其次,真正的失落感是東西做不出來。
電影裡的油畫大師 (Donald Sutherland) 就是這樣的處境,評論界引頸期盼他的最新作品,商人覺得奇貨可居,代表藝術感不是最重要的,名利第一,well, so be it. 他們覺得值錢也不錯,喜歡柳橙汁就拿去吧,千萬別問為什麼有燒焦味,由他們自行解讀。我想大師之所以大師,不僅看過很多顏色,也看盡人情冷暖,他才會說「很多人不是你以為的那樣。」聽起來他的冬天特別長,其實他沒有冷到麻痺,還是可以感受到春暖花開,尤其身高一米九的美女出現在身邊,不用身為大師也會感到溫暖,當然不只身材高挑,小碎花裙願意陪他散步,懂得欣賞他的藍色,這個時候藝術感充分發揮作用,兩個陌生人因為藝術感走在一起,所謂相逢何必曾相識,既然你能看見我眼中的藍色,其餘的盡在不言中,我個人覺得那是從事藝術創作最珍惜的緣分,藝術品不會自帶促銷、標榜、討好、猜你喜歡、其他人也逛過之類的,作者只想把東西做出來,實現自己,成全別人,說得學術一點就是唯心且利他,這就是為什麼時常聽到做藝術的很容易餓死,但是話沒說完,如果一個陌生人能夠看見他的藍色,哪怕容易餓死也要一生懸命。
第二個感觸比較抽象,我只能盡我所能寫下來,類似電影海報上的宣傳標語「你無法描繪真相」,但我想到更多東西,我們人類「很」需要一種說法,很到什麼程度?如果你也覺得人類很需要一種說法,把你心中的很需要放大一萬倍就是答案。
「說法」是我能找到最合適的詞,你可能聽過相似詞:原因、理由、道理、交代、版本、故事、段子、鬼扯、幹話…情緒有點失控,我想例子應該夠了。為什麼股票連跌十天,給個說法。為什麼突然被公司開除,總該給個說法,為什麼我們之間的感情再也走不下去,好歹給個說法,或這部電影,作者傳奇,名畫解碼,藝術評論家(男主角)介紹創作背後的小故事,中世紀時期的畫作,蒼蠅代表罪孽深重,邪惡換穿不同的一幅,蒼蠅始終沒變過。畫家那時被關在集中營,以為文化是最美的掩護,在軍官肖像上留了一道微小且確定的詛咒,神鬼不知,偏偏納粹高階軍官精通琴棋書畫,「咒我下地獄?你先請。」從那天開始,畫家的情人看所有東西都是模糊的…。如果你看過這部片,你會發現我沒有照本宣科,複製貼上,我加工了,有點事實又有點瞎,差異代表不同的說法。
‘the Burnt Orange Heresy’ 是一幅畫的名字,他們覺得是「焦橙邪說」,我個人覺得是「焦橙逆」,究竟畫家真正想要表達什麼?朋友,你覺得什麼都行,因為沒關係,是藝術啊。
藝術欣賞沒有邊界,藝術評論則不一定。我們生活周遭充滿評論,書評,劇評,樂評,影評,這部片提到畫評,八大藝術通通都能評。藝術評論是一門藝術,用抽象介紹抽象很難拿捏分寸吧?的確,這部片正好在講有人亂了分寸殺了人,還殺兩次。這門藝術果然不簡單,稍有不慎就變成致命的藝術。
我們人類很需要一種說法,不是理性需要,那些人都跑去研究火箭科學了,而是慾望,感覺有需要,好感反感都可以,比方說喜歡一部電影,上網看看這部電影的二三事,或者討厭一本書,聽聽別人怎麼罵。既然如此,多少人賴以為生的就是抓住人們的需求和慾望,然後設法滿足。有人要,有人給,一切美好,評論者很快就能掌握大家愛聽什麼內容,致命卻從這裡開始。
第一幕就是結局,多麼哲學啊,有些事情一開始就知道後果,如同男主角早就知道答案還是問了,「畫家的生平介紹到這裡,想買仿製畫留作紀念的人,請舉手?」每個觀光客都想買。「如果這幅畫是我畫的呢?」只剩女主角繼續舉著手,當然她把手放下就沒有後來的浪漫愛情故事。我想說的是,我們人類很需要一種說法,評論者可以有主見,但是不能冒充造假,因為評論永遠是一座橋,聯繫兩座島,兩塊大陸,甚至兩個世界,如果自我膨脹,所謂的反正當事人已經作古,反正大眾愛聽那種,滿足何罪之有?供需關係就此斷裂,因為,真相無法描繪…
我繼續把話說完,既然第一幕代表結局,電影結局也就是第一幕,男主角掌握大家愛聽什麼內容,愛看什麼畫作,真心的,虛榮的,他都知道,「你們愛油畫大師,我就給你們油畫大師。」別忘了藝術評論稍有不慎就變成一門致命的藝術,一枚指紋,一隻蒼蠅,任何枝微末節足以證明男主角自作主張,他自己畫的,偽造的,假的,一切就沒了。所以,我的第二個感觸確實比較抽象,作者,評論,中間商,想扮演什麼角色都可以,藝術領域永遠寬廣,唯獨容不下模稜兩可的人。(2020-10-25)









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